更贴近自然，甚至狂野奔放的风格趋势，已从打破程式化的技术细节中凸显出创造力——2022-2023年，更丰富多元的花艺设计面貌正在出现。

　　在新的审美趋势与理念下，重新理解花艺设计的可能性，是抢占市场先机，让品牌独树一帜的必修课。今天，我们就来一起看看。

　　其实，高度成熟的花艺作品，几乎可以被看作一个“自发的整体”英超买球，它意味着创作者的手笔已同花植本身散放的原始活力、自然吸引力浑然一体。这种艺术表达，往往带有“未完成”的神秘感和延伸感，是更为有机而持久的表达。

　　丛丛花草自成一派，灵魂漫游其间，体验松弛的氛围，在目光的搜寻与停留中，享受跟各种浪漫细节的邂逅。花柄消失在错落的野生藤蔓下英超买球，花儿翩阡飞舞。它触及的不英超买球是心灵，而是灵魂。

　　要做到这一点，花艺师得挣脱惯例与“规则”英超买球，跳出限制——也许需要从你周围的自然景观中寻英超买球找一些野生元素。

　　底座为一根水平放置的、覆盖着绿色地衣的树干，在上面钻孔，制成纯有机木制花艺装置主体。插入一些无叶啤酒花藤蔓，也作为一个技术媒介，以保持花朵在有机空间中摇曳。花的摆动遵循野生的意趣。

　　让花融入室内设计花艺新闻，形成遵循环境参数的艺术语言，花艺便突破了孤立的赏析视角，从整体上生长出魅力。而完成这种设计的有效方式之一，是使花束和水达成和谐。

　　容器通常选用扁平的盘子，较低的水位铺展开放的审美视野。浮游的叶子或花瓣可以作为灵动的装饰。花束可以放在桌子边缘，几根垂到地面的藤蔓，制造向下流动的线条，横向的造型也有异曲同工之妙，且凸显克制的繁茂。

　　“花束进入室内”是一个挑战，它需要植物学知识：清楚哪些花适合在室内创造足够的多样性等。了解各种花卉的独特性相当重要。

　　可以用柳枝、铁线莲树皮和蜡绳，制作一个长而尖的水滴状桌上花束装置。前景中的铁线莲占视觉上的主导地位。绑扎的末端是，呈现出在水面下若隐若现的斜切花茎。

　　如今，婚礼、活动中对非有机饰物的选用越来越克制，取而代之的是自然的颜色和形状。这说明可持续发展花艺趋势正席卷而来。

　　“花商为垃圾桶设计”的时代逐渐远去，花艺作为一中别致的可持续社区建造材料，找到了新的美学表达，由纯植物材料制成“花艺建筑”矗立在水中，没有胶水、油漆、电线或塑料……体现着卓越的创造力。

　　花器由依托在柳树枝上的木制圆盘构成，在底座下有一个用蜡绳捆绑的花架，花朵插入圆盘上的钻孔中。几根竹管，系在柳条上，作为装饰，也可以将不太敏感的花插入其中。

　　谁说花束一定要在一个花瓶里？将多个花瓶摆在盘子上、镜子上、金属底座上、桌布上，相互簇拥，花朵伸展到相邻花瓶里的花朵，创造出形状、颜色和纹理的复杂组合，打破了独立作品的界限，解放蓬勃魅力。

　　这样的花艺作品，往往需要选用精致的花瓶，通常由彩色玻璃或陶瓷制成。花卉选择也有讲究，花朵小，花枝具有延展性，且便于分离的品种最为合适，比如杏属。

　　多个浅蓝色的玻璃花瓶组与插在其中的沉香花、飞燕草、铁线莲、紫花瓣花、蓝色绣球花、龙胆花和西番莲，组成一片紫蓝色的风景聚落。

　　天花板、窗帘、室内灯、墙面木板、衣橱衣架、办公室的桌子、浴室的水槽，甚至在汽车的仪表盘上……这些地方都可以作为花艺展示的空间，它完全基于你的创意或趣味。

　　这一创意设计的中心是花，而不是框架元素。它的作用是可以高浓度地释放花艺的个性化情感信息，并且相当有趣。

　　用一个像灯笼一样的底座绑在天花板上，有钻孔的木棍和竹筒栅栏柱垂吊下来，作为花器，创造出非常有冲击力的“内部”和一个安静的轮廓，同时具有拉伸感和变化感。

　　看了上面这些流行趋势解析，你心中是否有了些许花艺设计创业的好点子？如果还是有很多迷茫，不妨来中赫学习专业的《花艺设计创业课》。